La evocadora mirada del desnudo romántico: Emma Elizabeth Tillman

La fuerza del amor cotidiano

Resulta más que obvio que Enma Elizabeth Tillman no es una fotógrafa tradicionalista. Alejada de la informática, los avances tecnológicos y la técnica, su mirada sentimental sobre lo cotidiano no deja indiferente a nadie que visualice su obra.

Zhazz | Emma Elizabeth Tillman

Tras crecer en un viejo barco de pesca remodelado como vivienda en Santa Bárbara, Enma tuvo una adolescencia plena en experiencias experimentales en una permisiva California, cuna de bohemios y grandes artistas. A los 13 años y gracias a un curso impartido en su instituto, descubre su pasión por la fotografia, que le brinda la posibilidad de elaborar poderosas y hermosas propuestas sin demasiado esfuerzo.

Gran defensora de la igualdad femenina, se considera más como una persona con inquietudes artísticas que una verdadera artista en sí misma. Esto lo demuestra, al margen de su faceta de fotografia, sus trabajos como guionista, directora de largometrajes o escritora. Una versátil figura con mil caras.

Influida por artistas como Emerson o Louisa May Alcott, la lectura de sus novelas o diarios le permitió realizar sin sobresaltos ni falsas esperanzas su transición de niña a mujer, consiguiendo despertar en su interior una necesidad imperiosa en registrar de alguna manera sus experiencias de cada día.

Graduada en la universidad de California y especialista en bellas artes, empezó a ser más conocida fuera del mundo del objetivo tras su historia de amor y su enlace con Father Jhon Misty, un gran artista de la música indie y folk-rock. Con él, la artista ha formado una de las parejas enamoradas más sólidas dentro del mundo artístico.

Zhazz | Emma Elizabeth Tillman

Autorretratos y desnudez: la fuerza de la cotidianidad

Enma Tillman, con una obra intensa y extensa, se ha especializado sin lugar a dudas en la faceta de los autorretratos. Inmortaliza, de manera sencilla y realista, escenas de su vida cotidiana que incluyen imágenes propias y de su marido totalmente desnudos. De su obra se desprende un melancólico romanticismo que, al margen del morbo que da ver los cuerpos en estado natural, consigue desempolvar polvorientos recuerdos de nuestra memoria. Y es que sus fotogramas pasan con asombra facilidad del enigma a lo obvio o de la oscuridad más intensa a la luz más deslumbrante.

Zhazz | Emma Elizabeth Tillman

Dentro de su obra cobran especial relevancia las imágenes realizadas a su marido, quién despierta como nadie su imaginación y creatividad. Sentado en el baño, dándose una ducha o tumbado desnudo de espaldas, Enma Elizabeth le ha fotografiado en casi todas las posturas y situaciones imaginables, convirtiendo su poderosa figura en imagen central de su obra. Misty, por su parte, también ha sido influenciado en su música por la genial fotógrafa de manera capital, como lo demuestra el hecho de haberle dedicado de manera integra su último disco I love you, Honeybear.

Parece por tanto inevitable compararles con otras grandes parejas de artistas enamorados como fueron Bob Dylan y Joan Baez o Lou Reed y Nico, si bien es cierto que en estas el amor no traspasó la faceta platónica y artística, hecho que si ha sucedido con Enma y Misty.

Con cada imagen, la artista consigue trasmitir sentimientos como la sencillez de la vida, la importancia de la soledad y la fuerza del amor verdadero como fuerza impulsora de nuestras vidas.

Fuentes de información:

https://www.gq.com/story/father-john-mistys-honeybear-speaks

http://www.make-nice.com.au/women/emma-elizabeth-tillman

http://ismorbo.com/la-mirada-cotidiana-e-intima-de-emma-elizabeth-tillman-esposa-de-father-john-misty/

https://www.theguardian.com/artanddesign/gallery/2017/jul/28/father-john-misty-by-his-wife-in-pictures

https://www.emmaelizabethtillman.com/

http://www.c41magazine.it/emma-tillman-interview/

http://www.wildatheart.com.au/2013/09/emma-elizabeth-garr-grew-up-on-boat-in.html

By | 2017-08-17T08:37:21+00:00 agosto 17th, 2017|Categories: Arte y cultura|Tags: , , , , , |0 Comments

Ed van der Elsken y el romanticismo en blanco y negro

Ed van del Elsken fue un fotógrafo y cineasta holandés nacido en 1925 en Ámsterdam. Realizó sus obras principalmente en blanco y negro e hizo de las subculturas europeas, de la juventud y del amor sus campos de observación.

Sus fotografías muestran el romanticismo de lo cotidiano, una mirada documental a la diversidad y la individualidad del ser humano.

La fotografía como expresión sentimental

Cursó estudios artísticos en su ciudad natal, donde comenzó a trabajar en un taller fotográfico. Su valía le hizo convertirse en reportero de un periódico holandés en París, donde desarrollaría su personal estilo a base de fotografiar los ambientes nocturnos y bohemios de la ciudad.

Allí comenzó a trabajar en los años 50 para Magnum Photos y para What a time!, primera agencia que permitía a los artistas conservar sus derechos de imagen. Y en esta etapa publicó una de sus obras más destacadas, Een liefdesgeschiedenis in Saint Germain des Prés (Una historia de amor en Saint Germain des Prés, o Love on the left bank, como se publicó en su edición inglesa), que vio la luz en 1956. Esta obra es una original mezcla de fotografía documental y textos de ficción que narra desde la mirada de un inmigrante mejicano la vida contracultural parisina, sirviéndose de imágenes de sus salidas con amigos y sus relaciones sentimentales. Las imágenes recogían la esencia del ambiente existencialista que reinaba en París en el momento, entremezclándolas con otras de carácter íntimo y sexual.

Las imágenes de parejas enamoradas fueron una constante a lo largo de su carrera, aunque retrató con la misma pasión temas de lo más diversos, como músicos de jazz, las protestas civiles por la ocupación soviética de Hungría o la de Vietnam, la matanza de elefantes en África Central o la vida de sociedades exóticas. Era esa diversidad la que él amaba, considerándolos a todos “su pueblo”.

Sus imágenes, obtenidas en su mayoría solo con iluminación natural y con la fuerza propia del blanco y negro, eran sinceras, crudas, casuales, pero tremendamente potentes. Ed van der Elsken fue, de alguna manera, un precursor de la actual sociedad de la imagen que captura fotográficamente cualquier momento, mostraba un afán de documentar cada aspecto de la existencia que le llevó a afirmar que “me hubiera gustado transportar mi cámara en la cabeza para grabar permanentemente el mundo que me rodea”. Y llevó esta máxima hasta su extremo más íntimo, pues una de sus obsesiones recurrentes fue fotografiarse a sí mismo con sus parejas en escenas intimistas y sensuales.

Ed tuvo tres esposas a lo largo de su vida y todas pasaron a formar parte de su obra al ser retratadas por el artista. Su primera mujer, la fotógrafa húngara Ata Kandó, fue esencial en su faceta parisina y protagonista de muchas de sus imágenes más románticas. Después regresó a Holanda, pero nunca dejó de hacer viajes en los que retrató todo cuanto le rodeaba y amplió sus horizontes creativos con la ilustración y el cine.

En los últimos años, su figura como fotógrafo ha sido celebrada con importantes retrospectivas, y artistas contemporáneos de la imagen como la estadounidense Nan Goldin o el alemán Wolfgang Tillmans reivindican el peso de van der Elsken en la historia de la fotografia por el impactante carácter directo y auténtico de sus instantáneas.

En definitiva, estamos ante una destacable figura que tuvo la capacidad de saber mirar a la cotidianeidad de frente extrayendo su esencia vital, sensual y romántica. Un hombre que entendió la vida y la fotografía como sinónimos y que hizo de las relaciones sentimentales su inspiración elevando al amor a la categoría de arte.

Fuente de información:

http://www.anothermag.com/art-photography/9729/the-dutch-photographer-who-inspired-goldin-and-tillmans

https://es.wikipedia.org/wiki/Ed_van_der_Elsken

Elliott Erwitt: romanticismo en blanco y negro

La mirada romántica de Elliot Erwitt, el fotógrafo de la ironía en blanco y negro

La mirada romántica de Elliot Erwitt, el fotógrafo de la ironía en blanco y negro

Para los amantes de la fotografía, la obra de Elliot Erwitt es un irónico testimonio de su tiempo. Para los amantes, a secas, sus imágenes son capaces de mostrar la esencia de las emociones, convirtiendo al resto del mundo en un decorado.

La mirada romántica de Elliot Erwitt, el fotógrafo de la ironía en blanco y negroEsta habilidad para resaltar lo sentimental con una simple fotografia en blanco y negro, la combina Erwitt con un sentido del humor muy especial. La ironía aporta a sus escenas un guiño que conecta con el espectador y que entienden muy bien las parejas enamoradas. Estas se pueden identificar con la intimidad de un beso reflejado en un espejo retrovisor o por un irresistible abrazo en medio de un vendaval lluvioso.

Erwitt conoce la técnica, domina la composición de la imagen y, sobre todo, sabe que el amor se esconde tras cualquier sonrisa. Por eso su cámara está siempre atenta a pillar desprevenida a la realidad e inmortalizar cada instante de delicado romanticismo. “Para mí todo es cuestión de serendipia”, llegó a decir sobre su carrera. Por chiripa, diríamos de una forma menos sofisticada. Sin embargo, hasta la casualidad hay que saber traducirla para convertirla en sentimientos.

El nombre de Elliott Erwitt es menos conocido que sus obras. Seguro que tú conoces alguna de sus fotografías más emblemáticas, pero desconocías que pertenecen a este parisino de nacimiento, hijo de padres rusos y estadounidense de adopción. Nació en 1928 y él mismo bromea sobre su larga vida. “Algunos piensan que me he muerto, porque llevo mucho tiempo por ahí”, dijo en una entrevista. Su persistente ironía no le ha abandonado en esta larga travesía que se acerca ya a las nueve décadas.

En su prolífica carrera ha sido testigo de acontecimientos históricos de primer nivel. Su cámara atrapó instantes del Che Guevara o de Marilyn Monroe con la misma naturalidad. Y fue capaz de jugar con el blanco y negro hasta hacerlo más realista que el color natural.

La mirada romántica de Elliot Erwitt, el fotógrafo de la ironía en blanco y negro

Pero para que entiendas de verdad a Erwitt tienes que despojarte de todo formalismo y no pensar ni en la fotografía ni en el arte. Tienes que llegar al corazón mismo de las emociones para disfrutar de sus escenas únicas, sus momentos de serendipia y su casi imperceptible amor por los pequeños detalles. Esos de los que se componen las relaciones sentimentales en las que hay más complicidad.

Su forma de ver el mundo hizo de Erwitt un referente de la crítica social. Ante el racismo, la discriminación y la hipocresía, ahí estaba el foco de su cámara señalando las miserias humanas. Junto a estas denuncias encontró siempre un resquicio de esperanza en cualquier foto romántica. El amor, como contrapunto de las injusticias, lo inmortalizó aprovechando momentos reales, no platónicas situaciones creadas en una mala novela sentimentaloide. Una pareja bailando en su cocina, captada por su cámara atenta y casi escondida en la habitación contigua, es una muestra de esta visión real de los buenos momentos.

La mirada romántica de Elliot Erwitt, el fotógrafo de la ironía en blanco y negro

Si quieres descubrir más sobre la mirada de Elliot Erwitt, tómate tu tiempo. No te apresures, no tengas prisa en cambiar a su siguiente fotografía. Déjate seducir por esos momentos mágicos que el artista ha sabido ponernos delante. Son instantes cargados de emociones, de nombres propios, de parejas anónimas y también de música. La música que acompaña a la vida en esos decorados de blanco y negro que puedes pintar de colores en tu imaginación.

Porque Erwitt, además de un gran fotógrafo y un irónico testigo de su tiempo, es capaz de hacerte sentir la verdadera esencia de las emociones con una simple imagen, como si fuera un simple beso, convirtiendo al resto del mundo en innecesario.

Si continuas utilizando este sitio aceptas el uso de cookies. Más información

Utilizamos cookies propias y de terceros para mejorar nuestros servicios y mostrarle publicidad relacionada con sus preferencias mediante el análisis de sus hábitos de navegación. Puede cambiar la configuración u obtener más información aquí

Cerrar